top of page

Feldenkrais avec des musiciens professionnels

L’objectif principal des cours pour musiciens est de vous aider à trouver un plus grand confort instrumental ou vocal, et par ce biais de permettre l’émergence spontanée de nouvelles possibilités d’expression musicale.

 

Le type d’aisance recherchée dans la production sonore non seulement vous aidera à prévenir la fatigue et les blessures mais il donnera aussi une plus grande liberté artistique : en effet, cette approche augmente la capacité à explorer systématiquement différentes possibilités de mouvement, d’action, et donc de gestes musicaux, qui sont souvent inhabituels, probablement méconnus, oubliés ou inexplorés.

DSC_1645 CB.jpg
Move better, sound better

Ces cours et ateliers sont destinés aux musiciens professionnels, aux étudiants dans les conservatoires supérieurs, ainsi qu'aux élèves d'académie avancés qui se préparent aux examens d'entrée dans un conservatoire supérieur, ou désireux de perfectionner leur technique de jeu.

Le désir de découvrir et d'apprendre est l'ingrédient essentiel.

Suivi individuel
DSC_3148 chevalier nb cb.jpg

Pourquoi les cours pour musiciens en plus des cours de Feldenkrais?

Les cours pour musiciens visent à vous aider à créer des ponts entre votre pratique de la Méthode Feldenkrais et votre pratique musicale, qu'elle soit instrumentale, vocale, ou gestuelle (pour les chefs d'orchestre ou de chœur).

Une des aspects les plus importants est le partage de l'attention, entre l'objet musical (y inclus la technique instrumentale ou vocale) et la présence à soi. La recherche d'un équilibre entre l'attention à soi et l'attention à l'environnement pendant l'exécution musicale requiert souvent l'aide d'un guide expérimenté.

Le praticien met sa sensibilité et son expérience à votre service, comme un miroir qui vous permet de mieux vous ressentir pendant votre pratique musicale. Peu à peu vous pourrez devenir votre propre miroir et ressentir plus finement ce qui peut être ajusté pour vous mouvoir avec plus d'aisance et de liberté.

Que ça soit en atelier ou en session individuelle, des outils de recherche concrets vous sont proposés pour vous aider à faire les liens entre la pratique de la Méthode Feldenkrais et la pratique musicale, ainsi vous pourrez, si tel est votre souhait, continuer ce type de travail en dehors du cours.

Sessions individuelles sur RDV

Le but est que les sessions individuelles soient un accompagnement qui complète votre pratique de la Méthode Feldenkrais.

Un cours individuel ponctuel dure 90 minutes et c'est une combinaison de cours individuel de Feldenkrais (souvent sur table) et de travail à l'instrument.

 

Si votre pratique est régulière (en autonomie avec des enregistrements, ou en participation à des cours de groupe) vous pouvez suivre des sessions de travail uniquement à l'instrument, d'une durée de 45 minutes environ.

Pourquoi des cours spécifiques pour musiciens?
Ateliers pour musiciens
clés de piano

ATELIERS FELDENKRAIS™

POUR MUSICIENS PROFESSIONNELS

Move better, sound better

Déroulement des ateliers

Les ateliers découverte sont organisés en trois parties distinctes :

  1. Leçon de groupe (Prise de Conscience par le Mouvement - PCM) :
    La première partie de l’atelier consiste en une leçon de groupe où les participants explorent des mouvements lents et doux. L’objectif est d’augmenter la sensibilité aux petites variations de mouvement et de comprendre comment de minuscules changements peuvent avoir un impact considérable sur l’ensemble du corps (le Soma — le corps vivant tel qu’il est perçu de l’intérieur). Ces mouvements permettent d’augmenter la conscience corporelle et de libérer des schémas de mouvement plus fluides, efficaces et détendus.

  2. Conseils et astuces pour améliorer la posture assise :
    La deuxième partie est consacrée à des techniques simples et rapides pour améliorer la posture assise. Cette pratique est réalisée en groupe avec l’instrument, mais sans jouer. L’objectif est d’expérimenter et d’intégrer une meilleure organisation corporelle qui soutient la posture et permet une plus grande stabilité pendant la pratique instrumentale.

  3. Leçon individuelle avec l’instrument :
    La troisième partie est une leçon individuelle, où les participants joueront un passage qu’ils veulent améliorer. L’objectif est d’explorer de nouvelles possibilités de mouvement guidées par le praticien Feldenkrais, afin de trouver des solutions aux éventuelles difficultés techniques. Grâce à une exploration douce, les étudiants découvriront comment des ajustements subtils dans leur organisation corporelle peuvent avoir un impact direct sur la qualité du son produit.

Session de Questions/Réponses :

À la fin de l’atelier, un moment sera consacré aux questions et réponses, afin que les étudiants puissent échanger leurs expériences et approfondir leur compréhension des principes abordés.

Un ou deux ateliers vous permettront de découvrir la méthode et de sentir si cette approche vous convient.

Si vous voulez faire un travail en profondeur, nous recommandons de combiner les ateliers avec un suivi individuel et une pratique régulière de la Méthode. 

bottom of page